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Alberto Cobo · Concertista de piano de música clásica

Blog

La Cadena SER

Publicado el 8 Ee mayo Ee 2018 a las 5:30 Comments comentarios (0)

Noticia de la Cadena SER:

El concertista Alberto Cobo actúa en Alcorcón

Será en el Teatro Buero Vallejo, el próximo viernes 11 de mayo a las 21 horas

Entrevista grabada:


Actuación solidaria en el Hospital La Paz de Madrid 26 de Abril

Publicado el 17 Ee abril Ee 2018 a las 13:20 Comments comentarios (0)


El jueves 26 de Abril de 16:00 a 20:00 h. estaré actuando solidariamente con la organización benéfica < Músicos Por La Salud > en el piano Yamaha que estará en la explanada del Hospital La Paz de Madrid.


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Récord de donaciones del hospital La Paz: 610

Nota de Prensa Concierto 11 de Mayo Madrid - Alcorcón

Publicado el 10 Ee abril Ee 2018 a las 10:15 Comments comentarios (0)

Avance de Nota de Prensa para medios, entrevistas, artículos, información, difusión mediática.


https://www.linkedin.com/pulse/nota-de-prensa-concierto-11-mayo-2018-teatro-buero-vallejo-cobo/?published=t


Recital de piano en el Teatro Buero Vallejo de Alcorcón (Madrid), el día 11 de Mayo, viernes, a las 21:00 h.


Entradas disponibles a la venta:


https://www.ticketea.com/entradas-concierto-alberto-cobo-recital-piano-alcorcon/


El concertista madrileño Alberto Cobo ofrece esta vez un concierto en la ciudad de Alcorcón y nada menos que en su Teatro más emblemático. En colaboración con el Ayuntamiento de la localidad y celebrando la capitalidad de la cultura de Alcorcón. Cobo comenzó a interesarse por la historia de los maestros antiguos de música españoles, y especialmente madrileños como el caso de Félix Máximo López (1742-1821), que son poco reconocidos por sus músicas a pesar de su maestría. De ahí que investigase y realizase la única edición crítica comercial existente en forma de Integral de la obra para piano [ https://iccmu.es/catalogo/integral-de-las-obras-para-clave-y-pianoforte-28/ ] y la grabase en Radio Nacional de España (RNE), Radio Clásica en Prado del Rey. El 11 de Mayo interpretará una selección de esta colección, después de haber realizado cinco conciertos el año pasado 2017 con las páginas musicales de López y en los que el público quedó encantado.

 

Según Alberto Cobo hacía más de dos siglos, existían unos instrumentos que se denominaron pianofortes o fortepianos. Antecesores al piano. Estos instrumentos no es que solo pudieran realizar sonidos suaves (piano) y fuertes, pues apenas sonaban fuertes… Sino que eran pura sensibilidad, sublimes en intenciones entre las cuales se podía empezar a jugar en los instrumentos de tecla con variaciones de intensidad (dinámica). Tal fue el invento que fue sustituyendo al clavicémbalo o clave, el cual solo podía realizar variaciones de intensidad mediante duplicaciones o cambios de registros pero no por la pulsación de las teclas con los dedos. Mozart (fortepiano Antoni Gabriel Walter) y Beethoven (fortepiano Broadwood) fueron virtuosos de estos instrumentos, con los que practicaban y componían sus músicas. Bach casi un siglo antes ya alcanzó a tocar un fortepiano Silbermann.


Cobo revisó los pianofortes Patrimonio Nacional (Palacio Real de Madrid, Monasterio de San Lorenzo de El Escorial y Palacio de Aranjuez), el año pasado, donde pudo apreciar en estas joyas el inmenso amor por el arte de la música que emana de ellos y de aquella época tan musical de Carlos III y Carlos IV en Madrid.


Sus investigaciones le han llevado a descubrir una ópera de este compositor que estaba sin revisar y editar, “El disparate o la obra de los Locos” [ http://datos.bne.es/edicion/bipa0000055579.html ], todavía sin representar.

 

López, quien quizás fuese amigo de Goya (mismo retratista, época y zona laboral), era una eminencia en su época en cuanto a rango en la música, como atestiguan sus escritos, que dominaba el arte de la improvisación, y como compositor tenía mucha chispa o ingenio, además de su propio “modus operandi” pues escribió un tratado de acompañamiento con sus reglas armónicas. Además de hablar también italiano, cosa que era bastante rara para un español por entonces, sus conocimientos abarcaban desde la literatura e historia (como atestigua su ópera de la cual también es autor de la letra) hasta el esmerado afán por preservar la cultura española mediante sus danzas populares antiguas. Así vemos como infortunadamente hoy día encontramos que se comenten injusticias históricas al atribuir el Minuet Afandangado a los franceses Charles-François Dumonchau (1775-1821) sobre el Minué afandangado del ballet--pantomima “Les Noces de Gamache” (1801) de François-Charlemagne Lefebvre (1775-1839), cuando era una danza de paloteo original de Jorcas en Aragón y que López fue el primero en escribir y armonizar, o que la danza “La Cachucha” que aparece por primera vez en su ópera como escribí recientemente en el Wikipedia [ https://es.wikipedia.org/wiki/Cachucha_(danza) ] fuera dada a conocer internacionalmente por Fanny Elssler, en París, en el ballet de 1836 «Le Diable boiteux» (El diablo cojuelo), de Eugene Coralli (1779-1854). Desde entonces, la fama de esta bailarina ha quedado ligada para siempre a este número.


El celebérrimo compositor de valses Johann Strauss I no pudo resistirse a adaptar la misma cachucha de “El diablo cojuelo” al ritmo del galop, obteniendo así su Cachucha-galopp. Incluso Gilbert y Sullivan, en su opereta “Los gondoleros” incluyen una cachucha además de otras danzas españolas, como un fandango y un bolero propiamente dicho. La Cachucha de Coralli ha permanecido hasta el día de hoy en el repertorio de las mejores compañías de ballet, como por ejemplo en la Mariinski. Cuando el gran Franz Liszt, genio indiscutible en vida y también ahora mismo, vino a España (1844-45) renegando de su novia Lola Montes -que creía española pero que descubrió que no, era irlandesa-, en busca de la autenticidad de la música de nuestro país de la cual pensó haberse enamorado, debió dar con las obras de F. M. López pues a las pruebas me remito: el tema de la danza española “la cachucha” que López emplea en su Ópera “El Disparate o La obra de Los Locos” y Liszt en su “Grosse Konzert Fantasie Über Spanische Weisen”, y el tema del Minué Afandangado ("Minuet afandangado con 6 variaciones en Sol menor"), el cual desarrolla Liszt en su “Romancero Español” (obra descubierta por Leslie Howard en 2010).


Su hijo Ambrosio encargó a Vicente López el retrato de su padre, y es hoy el retrato más relevante de músico español de toda la Historia de España (ver Museo del Prado).


[ https://www.museodelprado.es/coleccion/obra-de-arte/felix-maximo-lopez-primer-organista-de-la-real/ec8b01c3-1e7a-485e-98bc-578f7f78c5c7 ]


Contactar al email: [email protected] para temas relacionados con prensa, radio, televisión, medios online, entrevistas.






Tradicional felicitacion de Navidades de SUPEROPERA

Publicado el 8 Ee diciembre Ee 2017 a las 11:50 Comments comentarios (0)

Tradicional felicitación navideña de SUPEROPERA

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